Modest Musorgskijs Tavlor på en utställning är ett av världens mest kända klassiska stycken. Musiken illustrerar tio målningar av konstnären Viktor Hartmann som plötsligt hade gått bort bara 39 år gammal. För att hedra honom organiserade hans vänner, däribland Musorgskij, en utställning i Sankt Petersburg där över 400 av hans verk ställdes ut. Tagen av alla minnen som utställningen framkallade komponerade Musorgskij på kort tid sommaren 1874 sin pianosvit Tavlor på en utställning. Välbekant är promenadtemat vilket fungerar som en övergång mellan de olika ”tavlorna”.
Dessa tio tavlor har fått ny dräkt i mitt arrangemang. Arrangeringsarbetet har pågått under hösten 2023 och nu, 3 februari 2024, är det dags för ett uruppförande. Arrangemanget är specialskrivet för en nybildad kvartett bestående av violin, flöjter, accordeon och kontrabas. Det är en ensemble med musiker som har skiftande bakgrund. De har alla olika kompetenser och erfarenhet av gehörsspel, improvisation och noterad musik. Projektet genomförs med stöd av kulturförvaltningen i Uppsala kommun.
Jag ville undersöka möjligheterna och villkoren för att implementera både arrangerade och improviserade avsnitt i redan befintlig musik. Att införa jazz och rockelement i klassisk musik har gjorts många gånger tidigare och jag ville med det här arbetet söka nya möjligheter att kombinera olika förutsättningar för att arrangera och musicera. Jag ville i mitt arrangemang förena den noterade musiken med den improviserade. Hur hittar man konstnärligt hållbara tillvägagångssätt för att kunna ge musiker med olika utgångspunkter musikaliska mötesplatser och utrymme i sitt musicerande? Hur kan musikerna i ett sådant genreöverskridande möte ge impulser åt och stimulera varandra? Hur kan ett klassiskt verk lyftas med avsnitt med improvisation? Hur bör man som arrangör tänka, göra och arbeta för att berika och inte begå våld på den befintliga kompositionen? Kvällens konsert är resultatet.
